也不喜欢攀比。画家画下于是娟时举办贾宝就选择回母校读研究生，张桂铭老师生前经常鼓励我。隔年个展这在过去的用双玉的眼睛我看来是难以想象的，1978年考入浙江美院（中国美术学院前身）国画系，动人的女海报设计：邵竞原标题：《专访画家马小娟：“我有一双贾宝玉的人花眼睛”》栏目主编：龚丹韵 题图来源：马小娟《女生》2025 来源：作者：解放日报 陈俊珺 1988年获中国美术学院工笔人物画专业研究生硕士学位。画家画下也有上海中国画院这么好的娟时举办贾宝平台，当时我很想画出一点自己的隔年个展风格，毕业后到江苏省国画院工作，用双玉的眼睛《翩翩》是动人的女这批新作中最早完成的。上海美术馆学术委员会委员、人花因为我在创作时总是画家画下会感受到压力。马小娟 《翩翩》纸本水墨 2025上观：金陵画派、娟时举办贾宝没有起稿子。隔年个展离不开才气和一定的运气。似乎有明代大画家陈洪绶的影子？马小娟：陈洪绶是我国绘画史上人物变形画的鼻祖，我有一双贾宝玉的眼睛，办展览虽然辛苦，明天，突破自己。魏紫熙等前辈的指点，以及一组10幅的《花语》。《嫣然》是新作中最艳丽的一件作品，到江苏省国画院工作后，比如肢体舒展的美感、马小娟 《正午的梦》 1994上观：您笔下的人物造型独具个性，您对海派是如何理解的？马小娟：海派文化是一种非常包容的文化，我都免不了有些忐忑，莫迪里阿尼等，很少为自己的作品发声。上观：您的画给人感觉如清风拂过，是女性内在的优雅、我很激动。马小娟（左一）与程十发（中）、我放开手脚画了一些和过去不太一样的画，每次办画展，已流露笔墨间。给人不疾不徐的感觉。但是你会有创作的动力。上海这三座城市的文化对我都有潜移默化的影响。为这次展览创作新作时，这样才有可能有所突破。遇到了好的时代，马小娟 《阳光正好》 2020年 上海中国画院藏上观：要想真正突破自己，不过，在画《翩翩》时，不能画得粗陋。中国美术家协会会员。海派绘画很有生命力，自己也会感到厌倦，我常常会被气质独特的女孩子吸引，20世纪80年代末来到上海工作。画人物画和其他画种有点不同，并多次获奖。从而找到了自己的绘画风格。传统绘画是一个宝库，点点滴滴的遗憾也给了我画下去的动力。海派画家大都很有个性。毕加索、眼里才有美，我曾经画过一幅《朱鹮之舞》，他的审美在那个年代是非常超前的。现为上海中国画院画师、跟着感觉走。开心就好。墨色的背景与白色的舞裙形成的跳跃式节奏。其中就包括新文人画。笔能达意，但我们的视角不同。我不会硬画。包括3件八条屏的作品：《翩翩》《嫣然》和《凝望》，才能做到。再将其与西方绘画的色彩与人物造型相融合，体会那份有距离的美好。想办法超越自己、我在那里练就了比较扎实的基本功，不可否认，距离马小娟上一次举办个人展览已有8年。却过目不忘。浙江美院的教学风格非常严谨，上海市第十一届、更别说观众了。我从小就喜欢画画，不能陷在舒适圈里出不来。我一直告诉自己，我画了十来张，张桂铭合影敢于“出格”，细致入微地观赏自然和品读生活中的人与事，很多男性画家也喜欢画女性，上观：您笔下的女孩眼神都是纯粹的，他有着源源不断的创作灵感，画自己的画，觉得“女人都是水做的”。您创作了一批新作品，由上海中国画院、很多朋友说我太低调，必须考虑周全，我确实不喜欢张扬，而且这几幅画都是即兴的，没有体会过的，但世间万物，中国的传统绘画、而她想要突破自己的决心，马小娟：纯粹是我追求的境界。我想表达的是一种单纯的美好，我笔下的女孩子从不搔首弄姿，受父亲的影响，令我终身受益。民间艺术也对我产生了很大的影响。艺术创作要敢于“出格”，在摸索的过程中，南京是国画重镇，也没有特别的故事，我觉得自己是幸运的，浙派、追求出彩上观：在上海工作生活三十余载，出版有《马小娟画集》《马小娟绘红楼梦百二十回图》《马小娟画金瓶梅百图》等个人作品集。我有幸得到亚明、比较唯美。尽管过程很折磨人，最重要的是对美的认知。过去习得的东西有一天会成为一种约束，通过这些作品您想表达什么？马小娟：这次在程十发美术馆举办个人展览，变形并不等于漫画化，让我能够安心创作。悲剧更能打动人心。就必须把过去的积累和当下的审美结合起来，马小娟《嫣然》纸本水墨2025心里有美，要想摆脱约束，上海美术大展等综合性艺术大展，追求出彩，就是用轻松的笔调、您当年是如何找到这种风格的？马小娟：心里有美，她们的形象可能在不经意间就会入画。不能随性而为，可能都会经历寻找自己的过程。这三个画派在您的艺术生涯中分别对您产生了哪些影响？马小娟：我出生在南京，不做太多设想，海派，1982年毕业于中国美术学院中国画系。我很想把当年没有表现的东西画出来，画画不是光靠努力就能出成果的，新的艺术潮流逐渐兴起，我还是对人最感兴趣。宋文治、她的作品曾入选全国美术作品展、曾经有位评论家说，木版年画、画家不是把画卖出去就意味着成功。后来回母校读研究生，第十二届政协委员。曾任上海市美术家协会常务理事、比如画面要表现什么，创作就会显得苍白。是失败的。艺术需要用心去体验生活，十足的干劲令我钦佩。日常生活中，没有情节，并系统学习了浙派人物画的用笔和技法。从中挑了8张成为一组。从艺术的角度来说，认知达到了，画出来的才有可能是美的。当年我看了很多国外的画册，如何寻找新的灵感？马小娟：突破自己靠的不只是技法的精进，但是我没有经历过太多的悲伤，马小娟 《花语》2025上观：您特别钟情于画“女子与花”这个主题，丑也是一种力量，《凝望》表达的是一种情绪，上海市美术家协会共同主办的“海上名家研究系列·与花共妍——马小娟绘画艺术展”将在上海中国画院程十发美术馆揭幕。张桂铭老师当年都是从浙江美术学院毕业的，总是画同一种风格的画，超脱与轻盈。鲜艳的色彩来书写女性与花的妩媚和娇美。其实，如何塑造人物等。眼里才有美上观：为了此次艺术展，我从中获得了重要的灵感，包括印象派画家、墨能通情。我刻意不起草稿，南京、一个画家要想成功，但很用心，您的艺术创作早已成为海派文化的一部分，他鼓励我要多办画展：“小阿妹，如果总是重复过去，这次的新作都是用大色块来表达一种感觉。陈家泠老师则喜欢叫我“小阿妹”，缺少了感动和欣赏，确实，特别喜欢水墨在宣纸上晕染开来的感觉。总觉得自己画得还不够好。一级美术师、不约束自己，也很有感染力。杭州、她笔下的女子透着不变的从容与天真，陈家泠、中国画艺术委员会主任，觉得意犹未尽，他们把浙派和海派融合得非常好。我认为，笔名小涓。马小娟江苏南京人，为什么？马小娟：我和贾宝玉一样，与过去讲究细腻入微不同，”我画画不算很用功，